从《封神》到《异人之下》，看国产影视高质量发展与文化自觉

热血，从暑期档一直燃到国庆档。

围绕中国电影“最强暑期档”的热议似乎从未停止，长尾效应无缝衔接金九银十。

期间进口片集体遇冷，国产影片多元发力，成为好内容突围的最佳样本，也让大众后续期待更高。

其中《封神第一部》后劲儿不小，虽然最终以26亿票房收官，未达30亿的发愿，但直到下线前一天，都还在贡献票房。从首映遇冷，到后来观众主动安利N刷，《封神》口碑和艺术价值可说是立住了。

无独有偶，最近在优酷热播的漫改奇幻剧《异人之下》，也遭遇了网友热切安利和二创礼遇。剧中讲述了一群身怀“异能”的少年，在“异人世界”与黑暗决战，最终找回初心的故事。收官时豆瓣评分8.2，被漫迷和剧迷双双鉴定为国产漫改剧的高能作品。

这两部作品何以如此“异”于常人？

「入乎其内，出乎其外」

在东方文化体系中整体构思

不难理解，在此之前，神话片和漫改剧，都是难啃的骨头。创作者大都不敢啃，观众也不敢信。

神仙是四次元，漫画是二次元，你三次元怎么落？特效值不值钱？

尤其《封神》改编自上古神话，《异人之下》改编自被公认为“国漫之光”的经典漫画《一人之下》，对道教文化多有呈现，故事和想象早已根植在原著迷心中。

改编版本在人物、台词、场面、特效、氛围、戏剧性等方面，既要符合原设定内核，又要适配新形式承载。而更重要的，是创作者要有整体构思，有高于细节的“灵魂”，才能不流于空洞，形成“阅后即粉”的后劲儿。

王国维说：“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外……入乎其内，故有生气。出乎其外，故有高致。”

创作者“入乎其内”，才有沉浸式的真切表达，“出乎其外”，才能站在更高的层面，投注价值观、世界观的思考。

电影《封神三部曲》从筹备到上映，导演乌尔善和团队用了近10年时间。关于创作的“整体构思”，他认为“神话史诗跟奇幻有所不同”，神话不是由个人创造的，它是一个民族共同想象的结晶。史诗是关于一个民族对世界和人性的看法，以及这个民族的精神历程，是一种高度的隐喻，“我们应该站在当下，用今天的视角，重新讲述经典的故事，留下我们这个时代的解读”。

而剧版《异人之下》导演许宏宇，成长于香港电影工业环境。在与团队花了3年时间研究漫画《一人之下》时，“我发现它最厉害的点是，把中国传统文化作为根基去做创作，使得漫画本身拥有了神奇的特质——既有中国的传统文化，又有一种现代年轻人爱看的流行文化”。

因此剧版《异人之下》注重在东方文化体系中去建构奇幻叙事，在现实与奇幻、美学与科技、古老与热血之间寻求平衡，输出符合中国人世界观的创新表达。

正是有了“入乎其内，出乎其外”的创作自觉和创新探索，好作品得以在细节的匠心品质之外，有了更深层的意蕴传递。初看震撼，细读会心。

「心怀热血，守护正义」

建构中国人的超级英雄谱系

近日在比利时的漫展上，一位来自波兰的coser（扮装者）将自己扮成《异人之下》主角之一张灵玉的形象，现场打起了太极，并在社交媒体发布了与漫威英雄钢铁侠、蜘蛛侠的合影。

当中西方“超级英雄”同框，画风穿透次元壁，引发不少网友热议。

中西方超级英雄coser同框

导演许宏宇表示，他一直在寻找属于中国人自己的漫威故事。这次创作，让他看到了希望。目前剧版《异人之下》海外总播放量已超1.6亿。

“异能”是什么？在原著漫画《一人之下》里，异能就是“炁”（qi）。这个字来自道教，与“气”同义同音。

“我们东方世界每个人生下来就有这个能量，你要通过修炼的方式才能学会运用它，而不是像漫威人物那样随便有一个突发事件、有一个意外就能获得异能。”许宏宇认为，中国的超级英雄应该有着与东方文化相契合的血脉源流和精神力量。

剧中，异人们的“炁”发于自身之内，练炁的过程是一个求诸己的过程。每一个人物并非完美之身，都需要不断积累、化育、成长。

异能少年张楚岚、冯宝宝、王也等也和普通人一样，一边迷茫一边探索，会认识到自己的“异”于常人，也要面对自己的“能”不如人。

同时他们心怀热血，行走在异人世界，面对重重考验和历练，追求正义和守护的力量，逐渐成长为“知其不可而为之”的少年英雄。

剧版《异人之下》首次将“奇幻异能”放在当代都市背景中呈现，运用本土道教的文化拆解，为角色超能力的来源提供深层的支撑，让这个中国式的、有现代意识的“中国超级英雄宇宙”徐徐展开。

「做更难的事，铺更远的路」

在实践中推动中国影视工业化

从创作过程和制作成本来看，《封神》和《异人之下》都选择了一条“费劲”的创作道路，用的是长周期、笨办法、打呆仗的方式，远不如一些体量轻、以话题来撬动关注的作品来得实惠。

但是从长远来看，它们更大的价值在于，接力推动了“中国影视工业化”的迈步。

中国影视行业一直没有建立起成熟的工业化体系，是必须要补的课，需要有人敢于啃硬骨头，做最难的事，铺最长的路。

影视工业化简言之，是一种不断生产爆款作品的能力，体现为“生产标准化、作品类型化、管理现代化、创新规模化”四个主要特征。

目前中国已成为全世界第二大影视市场。市场潜力巨大，观众基数众多，都是制造爆款作品的优势。但涉及影视制作的专业化细密分工、全产业链健康循环、信息技术创新升级、全球发行渠道搭建等，还有诸多短板需要补足、升级、稳固。

很多时候，制作过程因为工业支撑不足，只能手动肉身来补。路漫漫其修远，这一过程需要有更多影视创作者投身进来，从大局出发，和合为继，坚定虽远将至的信念。

让人欣喜的是，伴随中国影视高质量发展的进程，一些“异”常努力的影视平台、团队、创作者，凭借文化自觉和创新意识正不断前行，用好作品和好口碑一再地证明了，老天爱“笨”小孩。